În acest moment actual al Disneyismului, mulți au plâns ciclul nesfârșit de remake-uri al studioului. Luna aceasta, în timp ce familiile se îngrămădesc (sau se îndreaptă) spre cinematografe pentru cizma CGI Mica Sirenăo altă adaptare modernă a unei povești antice vine la Disney+ sub formă de Chineză născută în America— o serie care îl aduce pe Sun Wukong, legendarul Rege Maimuță al folclorului asiatic, în era streamingului.
Există o viziune cinică asupra acestei premise, pe care Netflix a renunțat-o și pentru un serial animat separat, care va sosi mai târziu în această vară. Se extinde Hollywood pur și simplu în IP internațional, în timp ce își continuă încercarea de a înghiți orice conținut recunoscut, împreună cu propria sa coadă? Dar, oricum, acest efort nu diminuează îmbrățișarea tangibilă de către industrie a narațiunilor neglijate sau rolul pe care Hollywood-ul îl poate juca acum pentru a ajuta la transmiterea acestor povești noilor generații, în special în cadrul publicului diasporic. Unele dintre cele mai timpurii amintiri din copilărie sunt de a sta pe canapea cu mama și mă uitam la serialul de desene animate din 1998. Călătorie în Vest: Legendele Regelui Maimuță. Mai târziu, odată ce am fost suficient de mare să mă descurc cu scenele înfricoșătoare de vrăjitoare, am urmărit clasicul acțiuni live din 1986. Călătorie spre Vest seriale prin seturi DVD aduse de tatăl meu acasă din China.
Mi-a plăcut să ajung din urmă replicile lui Sun Wukong, dar vizionarea fiecărui episod a durat o veșnicie, deoarece mama mea a trebuit să întrerupă televizorul la fiecare câteva scene pentru a traduce tot mandarinul. Sincer, nu-mi amintesc dacă am terminat cele 93 de episoade combinate înainte să renunț și să încep să mă uit la Disney Channel pe cont propriu. Pentru mulți ABC-uri (care sunt chinezi născuți în America, desigur), acest tip de diviziune culturală a fost un semn distinctiv al creșterii.
De la Disney Chineză născută în AmericaDesigur, este mult mai accesibil prin design. Având doar opt episoade de rezolvat, ar trebui să ne așteptăm la o interpretare rafinată a unui personaj atât de epic, dar m-am trezit plăcut surprins de ambițiile socio-politice destul de stratificate care stau la baza tuturor scenelor de luptă distractive și a costumelor actualizate.
Este util de știut Chineză născută în America din punct de vedere tehnic este o adaptare a unei adaptări: Gene Luen YangRomanul grafic din 2006, în care povestea unui elev de clasa a treia, pe nume Jin Wang, este juxtapusă atât cu escapadele legendare ale lui Sun Wukong, cât și cu un personaj terțiar pe nume Chin-Kee, care este practic un stereotip rasist care vorbește și plimbă. Aceste povești care se împletesc reprezintă în mod inteligent forțele opuse care trăiesc în spațiul mental al unui băiat asiatic-american tipic de a doua generație.
În seria Disney, cu spoilere ușoare în față, aceste povești sunt extinse până la punctul în care Chineză născută în America se simte adesea în pericol de a se răsturna din cauza propriei greutăți. Aici, Jin este un student de liceu obsedat să se încadreze la școala sa majoritară albă până când un băiat taiwanez „FOB” („doar de pe barcă”) pe nume Wei-Chen se mută aici. Urmează microagresiuni și tropi de identitate asiatică, de la clasici recunoscuți (profesorii încurcă nume, conținut jenant al cutiei de prânz) la forme mai actualizate (comparații înșelătoare cu BTS, o meme inevitabil despre un personaj de sitcom în stil Urkel pe nume Freddy Wong). Și, deși totul este destul de evident pentru politica de identitate pop asiatico-americană, spectacolul nu devine niciodată predicator. PE Chineză născută în America, nimeni nu spune niciodată cu voce tare cuvintele „rasă” sau „rasism”. În schimb, eufemismele abundă, cum ar fi atunci când mama lui Jin îi reamintește cu bună știință: „Nu suntem oameni de schi nautic”.
Un spectacol ca Chineză născută în America el este însărcinat automat cu sarcina masivă de a „reprezenta” corect, atingând un echilibru între portretizarea specificului educației taiwaneze-americane a lui Jin și oxigenarea experiențelor mai universale ale unui bloc asiatico-american mai mare și mai neclar. Din fericire, distribuția de personaje a serialului oferă împrospătare pentru ambivalența lui Jin. Jimmy Liu este un Wei-Chen perfect, enervant de încrezător, în timp ce Rosalia Chiang joacă rolul unui președinte hilar al Culture Club/războinic al justiției sociale, ochelari de pisică și tot. Mahi Alam este un iubitor de cosplay absolut serios pe nume Anuj. Părinții lui Jin (Chi Han ȘI Yann Yann Yeo), în plus, sunt complet îmbogățiți cu obsesiile lui Bon Jovi și cu propriile scheme MLM cu pudră de plante. Jin ar putea Atingere singur cu criza lui de identitate, dar noi spectatorii știm că nu este niciodată cu adevărat.
Ceea ce este fascinant, de asemenea, este cum Chineză născută în America folosește subplotul lui Freddy Wong (înlocuindu-l pe cel al lui Chin-Kee din roman) pentru a aborda istoria complicată a aceleiași portretizări de pe ecran. În episodul 5 îl întâlnim pe Jamie, bărbatul care l-a jucat cândva pe faimosul Freddy în acel sitcom fictiv. De atunci a părăsit Hollywood-ul și acum predă la un colegiu comunitar. Când vechiul agent al lui Jamie sosește cu vestea unei reuniuni speciale, actorul acum de vârstă mijlocie, interpretat de Ke Huy Quan– are de-a face cu moștenirea „iconica” a personajului său de menestrel. Că acest rol este locuit de Quan în urma lui Totul peste tot deodată revenirea mântuitoare a vedetei creează o televiziune ciudat de conștientă de sine.
Sursa: www.vanityfair.com
