Îmbrăcați lumile apoase din „Avatar: The Way of Water” și „Black Panther: Wakanda Forever”

Pantera Neagră: Wakanda pentru totdeauna (Disney)

„Dacă ți se cere să faci un film și ei spun că este apă, închide”, glumește designerul de costume Ruth E. Carter, care a avut o curbă abruptă de învățare creând regatul subacvatic Talokan. Cu scenele acvatice filmate atât pe uscat, cât și sub apă, Carter a trebuit adesea să creeze mai multe versiuni ale costumelor maritime. Ocazional, costumele nu cooperau când sunt ude, dar supervizorul efectelor vizuale Geoffrey Baumann i-a spus lui Carter „să nu-și facă prea multe griji cu privire la aspectele tehnice, ci să-i pese de frumusețea costumului în sine”. În timp ce echipa de efecte vizuale ar putea face schimbări în post-producție, Carter și echipa sa au folosit, de asemenea, imprimare 3D, materiale precum siliconul și greutăți pentru a face costumele să curgă cu grație eterică.

Pentru cofa cu pene a lui Namor, Carter a realizat o a doua versiune care era greu de mers sub apă, pe care echipa VFX a animat-o pentru acea mișcare subacvatică frumoasă. Unul dintre costumele mai dificil de adaptat a fost cel al lui M’Baku, care este făcut din blană, piele și o fustă mare de iarbă. Fiecare zi a fost o lecție, spune Carter. „Oricât de multe credeai că știi despre apă, mai erau multe de învățat.”

Avatar: Calea apei (20th Century Studios)

Când James Cameron a mutat personajele centrale ale mult-așteptată lui continuare din copaci în mare, a însemnat crearea unui aspect cu totul nou pentru clanul Metkayina, oamenii din recifele de corali. Designerul de costume Deborah L. Scott a început în lumea reală, creând sute de look-uri pentru ceea ce ar fi personaje în întregime digitale. „Fiecare costum pe care îl vezi, fiecare bijuterie, fiecare perlă din părul tău, totul este real”, spune Scott. Deoarece Metkayina își petrec cea mai mare parte a timpului în apă, ea și echipa VFX au cercetat cum ar reacționa toate hainele sub apă. Le-au pus chiar și costume pe actori peste costumele lor de captură, permițându-le să simtă ce purtau personajele lor. Scott spune: „Ne-a devenit cu adevărat evident că lucrul real este mai bun decât orice poți face.”