Drake predă istoria lui Drake la Apollo

Aproape la jumătatea filmului său din Harlem, sâmbătă seara, Drake făcu o pauză pentru a-și aminti o perioadă în care venise la New York la începutul carierei sale. Era o altă perioadă și memoria era puțin neclară: „Cred că am fost, ca, la Porcul Patat”. Restaurantul s-a închis în 2020 și a avut perioada de glorie cu câțiva ani mai devreme. La peste un deceniu de la alergarea rapperului canadian la vârful hip-hop și pop, există o comoară profundă de momente, stiluri, recalibrări și ocoliri de la mine. Sau, așa cum a spus ea într-un mod tipic melancolic, „Suntem rude unul cu celălalt de atât de mult timp”.

Drake a fost întotdeauna un povestitor deosebit de adept al propriei sale traiectorii, iar spectacolul de la Teatrul Apollo, cu 1.500 de locuri, cu toate capcanele sale istorice, a oferit o oportunitate pentru o repovestire liniștită a istoriei. A ieșit pe scenă într-un Degrassi tricou de baschet, așezat pe un pat reprezentativ al camerei de subsol a mamei sale din Toronto, unde a scris câteva dintre primele sale cântece. Mulțimea a inclus un mix de câștigători ai concursului SiriusXM, postul de radio al lui Drake și alte părți interesate: Ice Spice, Kevin Durant, Justin Și Hailey Bieber, Odell Beckham Jr., Michael Rubin, Sarah Snyder uitându-se de pe un balcon într-o șapcă și o eșarfă Chanel.

Pe drumul de urmat, Drake a prezentat o schiță aproximativă a anilor de la evaziunea sa din 2009, dar a reprezentat mai puțin un studiu cronologic decât un spectru al stărilor sale de spirit. În curând, ea a cântat „Marvins Room”, o melodie din 2011 care oscilează între unele dintre cele mai rănite gânduri romantice ale ei și unele dintre cele mai înălțătoare autoevaluări ale ei într-o carieră plină de ambele. Dar ea a jucat doar un fragment, partea mai blândă, mai disperată, rezervându-și unele dintre instinctele ei mai nesăbuite pentru a doua jumătate a spectacolului. A fost, de asemenea, o performanță remarcabilă în volum: cântând doar o atingere din câteva melodii pentru a ajunge la cât mai multe melodii posibil, și totuși captând doar o fracțiune din catalogul său.

Când Drake a auzit zgomotul melodiei sale din 2018 „Nonstop”, podeaua părea să vibreze. Noah Shebib, producătorul și inginerul său de multă vreme, cunoscut sub numele de 40, a stat la placa de sunet, orchestrând mărcile înregistrate pe care perechea le-a înrădăcinat din ce în ce mai mult atât în ​​munca lor, cât și în peisajul muzicii pop, de când au început să colaboreze în 2005. Dar semnătura pe care o notă mai mult Drake acum este, probabil, flexibilitatea sa – peste regiuni și sunete și micro-ere muzicale și de internet pe care le-a traversat de când a început – iar când spectacolul s-a încheiat, a cedat o parte din scenă eroilor locali.

Când raperii lui Dipset din Harlem au urcat pe scenă, Drake a purtat o haină roz de blană în stilul de neșters. Cam’ron. („Aceasta este nurca adevărată a lui Cam, apropo,” a remarcat el. „Nu am făcut doar ceva nou.”) El a cântat deja cu grupul la New York și părea suficient de confortabil pentru a încerca. Anul trecut, Drake a lansat două albume, unul în care a virat în muzica dance și altul în care a apărat acel truc sub forma propriei sale ascensiuni: „Sunt peste tot în lume și acesta este doar un alt flux de avioane cargo”. La Apollo, el a sugerat că își drese glasul la fel de mult pe cât punea în scenă o retrospectivă. Planificând în viitor după cele două albume, „S-ar putea să mă plictisesc și să fac altul”, a spus Drake. „Sper să pot stârni mai multă emoție pentru tine.”