În aceste vremuri cinice, probabil că trebuie să admirăm sentimentalismul nedescurat și optimismul John Carney. TMuzicianul și regizorul de film irlandez au devenit faimos cu O dată și și-a petrecut în mare parte cariera de când a făcut filme, cum ar fi Prin Sing, despre oameni care se îndrăgostesc de muzică și adesea unul de celălalt. Permite întuneric și amărăciune să pătrundă în lume, dar Carney dorește în mare măsură să leșinim. Oricât de cinici am rezista, de obicei ne captă în cele din urmă.
Acesta este cazul celui mai recent film al său, Flora și fiul, care a avut premiera aici, la Festivalul de Film de la Sundance, duminică. Amplasat la Dublin, filmul este despre Flora (Eve Hewson), mamă singură a unui adolescent rebel, Max (Oren Kinlan), a cărui existență de rutină trebuie reînviată. Când o chitară intră în viața Florei, menită ca un cadou pentru Max, dar luată de râs de băiatul nepoliticos, Flora decide să ia lecții online. Poate că va obține ceva dintr-o mică expresie creativă. Așa că îl întâlnește pe Jeff (Joseph Gordon Levitt), un chitarist mizerabil care trăiește în California de Sud.
În loc să țină cea mai mare vedetă a filmului la distanță digitală, Carney îl plasează pe Jeff în cameră, sau în parc sau într-o scenă drăguță pe un acoperiș, chiar lângă Flora. Este un dispozitiv mic și drăguț și permite să se dezvolte o chimie caldă între cele două vedete ale filmului. Ei, da, se îndrăgostesc. Dar muzica are un scop mai mare pentru Flora: este folosită ca o punte către fiul ei, către fostul ei soț (Jack Reynor), și spre ideea de creștere și posibilitate. Nu e drăguț?
Știi ce, de fapt este. Carney este un cornball, un regizor al cărui realism este întotdeauna amestecat cu o fantezie insidioasă. Dar nu-mi pare rău. Poate că sunt accentele irlandeze, poate că este singura melodie bună pe care Flora și Jeff o scriu împreună, sau poate este nebunia mea de altitudine, dar Flora și fiul mi s-a părut mai plin de farmec decât plictisitor. Este un film bun despre oameni care sunt în mare parte drăguți, cel puțin în adâncul sufletului.
Cele mai multe dintre atingerile de piper ale filmului provin de la Hewson, care oferă o performanță captivantă, inteligentă și adorabil de profană. Flora este un personaj ciudat, un spirit deschis care pare să profite de ziua și să-i fie supărat. Hewson este destul de priceput la manevrarea umorului plin de viață, oblic al lui Carney. Ea dă ceea ce ar putea fi descris ca o întorsătură de vedetă carismatică, o mare afacere pentru o actriță care marchează primul ei rol principal într-un film major. Este cu siguranță departe de obscuritatea clinică a knick, cel Steven Soderbergh serial în care a avut primul său rol principal.
Indiferent ce ne rezervă viitorul Flora și fiul odată ce a părăsit munții, cu siguranță a fost pe placul mulțimii de aici. Publicul în premieră – care a fost, da, alcătuit dintr-o mulțime de oameni care au lucrat la film – a fost uluit de explozia finală de muzică a filmului, aplaudând și aplaudând așa cum se aștepta. Nu am reușit să merg atât de departe, dar cu siguranță am părăsit filmul ușor. Acest lucru este de mare valoare la un festival precum Sundance, unde ești adesea servit cu mâncare sumbră sau pedepsește în alt mod.
Într-adevăr, ce răcoritor Flora și fiulAcesta este optimismul poate uluit al lui Carney. (Sau poate eu sunt cea cu pleoapele puse.) Ea are atâta încredere în oameni încât își dorește mai mult și mai bine unul pentru celălalt, încât își oferă cu ușurință iertare. Muzica din filmele voastre este, poate — da — într-adevăr o metaforă a comuniunei umane. Tot ce trebuie să facem este să împărtășim ceva autentic și serios unul cu celălalt, să facem ceva sau cel puțin să ne placă același lucru și vom fi pe drumul nostru către armonie. Desigur, filosofia de Flora și fiul ignoră multe rele reale care afectează viețile oamenilor. Dar timp de aproximativ 90 de minute, mesajul de speranță al lui Carney se dovedește greu de contestat.
Sursa: www.vanityfair.com
