Timpul tinde să stai nemișcat în prezența Catei Blanchett. Martin Scorsese și-a dat seama de asta după ce a văzut-o acum 20 de ani la Globurile de Aur. Nu o cunoștea personal, ci doar munca ei. Dar în timp ce o privea trecând prin sala de bal aglomerată – rochia ei florală și colierul strălucitor – a avut o bobodie. Scorsese, care dezvolta următorul său film, Aviatorul, s-a întors către soția lui, doar pentru a descoperi că și ea avusese iluminare. „Ne-am uitat amândoi unul la altul și am spus: „Katharine Hepburn, iată-o”, spune el.
Câțiva ani mai târziu, pe platourile de filmare ale lui Todd Haynes Nu sunt acolo, în care Blanchett a interpretat o versiune renegată de la mijlocul anilor 1960 a lui Bob Dylan, Bruce Greenwood a avut observarea sa memorabilă, de data aceasta într-un depozit cavernos. Trebuia să aibă 50 sau 60 de metri înălțime și de patru ori mai lung. A rătăcit prin spațiul întunecat, oarecum pierdut, și a găsit un echipaj adunat în jurul unei lumini albe. A văzut o silueta uluitoare a lui Blanchett, în costum de Dylan, țigara în mână. Greenwood s-a apropiat de parcă ar fi mărit o fotografie emblematică. „Toată lumea era la fel de nemișcată ca și ea, paralizată de liniștea pe care ea a creat-o”, spune el. — Și asta a fost introducerea mea în Cate Blanchett.
Haina de Dries Van Noten; coliere de Bijuterii Louis Vuitton. Produse pentru păr de la R+Co. Produse de machiaj de la Frumusețe Armani. Lac de unghii de Jinson. Fotografie de ELIZAVETA PORODINA. Proiectat de STELLA GREENSPAN.
Vorbește cu colegii lui Blanchett și auzi multe povești ca aceasta. „Este ca aceste portrete renascentiste, unde lumina vine din interior”, spune Alejandro G. Iñárritu, care a regizat-o în 2006. Babel. David Hare, care a distribuit-o pe Blanchett într-o producție din Londra din 1999 a piesei sale Abundenţă, spune: „Nu există nicio șansă să fii vreodată într-o cameră fără să știi dacă Cate Blanchett se află în ea”.
Mă întâlnesc cu Blanchett la prânz într-o după-amiază crocantă de ianuarie în Beverly Hills. Anterior, ne-am luat rămas bun de la evenimentele din industrie, în timp ce a făcut un turneu în lume pentru apreciatul său nominalizat la Oscar, Gudron. (De atunci a fost nominalizat la șase premii Oscar, inclusiv pentru cel mai bun film și cea mai bună actriță pentru Blanchett.) Dar aici, instalându-se într-o cabină de colț, scoțându-și ochelarii fucsia și ajustându-și o eșarfă gri, efectul ei este deosebit de viu. În jurul nostru, fețele unora dintre meseni se înclină spre masa noastră. Ea nu pare să observe; este o situație, fără îndoială, cu care s-a obișnuit.
Blanchett are o altă prezentare Gudron mai târziu în seara asta, îmi spune în timp ce mergem. Ei bine, o proiecție sau ceva, e greu de urmărit. În film, el joacă rolul unui dirijor venerat care se confruntă cu o confruntare publică. Blanchett o promovează neobosit încă de la premiera de la Festivalul de Film de la Veneția din septembrie, ceea ce nu este tipic unei actrițe de statutul ei, cu două Oscaruri sub centură și un profil puțin probabil să scadă. Dar îi place acest film. Ea a muncit foarte mult la el și este atrasă de batjocurile sale înțepătoare și prevestitoare. În seara de deschidere din octombrie, m-am alăturat ei pentru un întrebări și răspunsuri publice la AMC din Century City, Los Angeles, iar când am întrebat-o ce simțea despre finalul complicat, ea a prezentat subiectul publicului într-o clipă, captivantă și validarea teoriilor divergente. Nu se putea opri din zâmbet în ciuda tuturor lucrurilor.
Inițial am luat-o drept pur entuziasm de actor; gestația lungă Gudron în sfârșit fusese lansat și oamenii aveau păreri puternice. Dar vorbind cu ea trei luni mai târziu, este evident că a avut dorința ei de a se zgâria, o incertitudine care încă nu se transformă în claritate. „Am găsit Gudron cel mai provocator, confruntare, bucuros, efort de afirmare a vieții în care am fost implicat vreodată”, spune Blanchett. „Nu știu exact ce este, dar știu că este ceva. Așa că vreau ca oamenii să-mi spună despre ce este, pentru că încă încerc să-mi dau seama.
Tar a fost scris și regizat de Todd Field, regizorul nominalizat la premiul Oscar În dormitor ȘI Copii. Este primul său film în 16 ani, fapt pe care îl atribuie cel puțin în parte dificultăților de finanțare. Un proiect, un scenariu la care colaborase cu Joan Didion, l-a adus pe orbita lui Blanchett în urmă cu un deceniu. Field a găsit-o de neuitat chiar și după o singură cină. „El are cel mai intens spirit”, spune ea. — Va învârti inelele în jurul oricui. Începuse să se gândească la asta Gudron cam în același timp și ani mai târziu, când Focus Features a primit acordul verde, Blanchett a venit în minte. El nu a scris Gudron cu ea în minte; a scris-o Pentru ea, și numai ea.
Blanchett a spus da imediat după ce a citit scenariul. Din cauza întârzierilor provocate de COVID, a avut luni la dispoziție să se pregătească: să învețe să dirijeze, să stăpânească pianul, să vorbească germană. (Filmul are loc la Berlin și a fost filmat în mare parte acolo.) „Am fost absolut îngrozit de asta. Nu știam de unde să încep și așa că a trebuit să încep incredibil de practic”, spune ea. „Dar pentru că erau atât de multe de făcut, însemna că nu mai era timp pentru nervi.”
Autenticitatea spectacolului final este uluitoare. Field alesese Filarmonica din Dresda pentru a înlocui orchestra imaginară a Lydiei Tár, iar acestea erau disponibile doar la începutul producției, ceea ce înseamnă că Blanchett trebuia să intre rapid. Field o văzuse repetând; știa că era pregătită, dar chiar și așa i-a schimbat complet așteptările. „Apare pe un platou, vrea să experimenteze, vrea să fie împinsă, vrea să-i ceri să facă lucruri care sunt la 180 de grade față de ceea ce oricine ar crede că ar putea face într-un moment de ecran”, spune ea. „Cât de departe o pot împinge pe o frânghie fără plasă? Un lucru este să poți trece. Alta este să dansezi pe el sau să stai deasupra.
Sursa: www.vanityfair.com
