Noul film al Wes Anderson, Orașul asteroizilor, este o comedie în cadrul unui scenariu în cadrul unui film. O parte din acțiunea filmului, care a avut premiera aici la Festivalul de Film de la Cannes marți, este un special TV de la mijlocul secolului despre realizarea unui spectacol de scenă al unui scriitor în stil Thornton Wilder, jucat cu o melancolie frivolă de Edward Norton. Jocul, Orașul asteroizilorprinde viață vibrant pentru noi în public, deși nu neapărat pentru audiența imaginară a emisiunii fictive.
Dacă asta sună confuz, ei bine, este. S-ar putea petrece mult timp scărpinându-și capul întrebându-se ce face Anderson cu toate aceste straturi. Sau s-ar putea, așa cum am făcut-o, pur și simplu să cedeze încrederii metatextuale, savurând starea de spirit melancolică atât de minunat, delicat evocată de principalul furnizor de fantezie al Americii. Stilul înalt al lui Anderson a devenit alienant în ultimul deceniu; a făcut niște filme extenuante, obiecte de artă agitate și prea formale care nu par să spună prea multe despre nimic. Orașul asteroizilor este o întoarcere la un echilibru străvechi: afecțiunea lui politicoasă este nivelată de un curent emoțional persuasiv, o intensitate șoaptă care sugerează filmul de fapt inseamna ceva.
Ce înseamnă, mai exact? Bănuiesc că experiența globală din ultimii ani are ceva de-a face cu asta. În Orașul asteroizilor, un grup de străini coboară în orașul deșert din sud-vestul titular pentru o convenție de tineri studenți talentați la științe. Părinții și copiii se amestecă într-un mod prin excelență andersonian și de prezentare, într-un alt set de cutie cu dioramă. În curând sunt blocați acolo, sub un tip special de carantină. (Cuvântul ăsta de temut!)
Dar personajele lui Orașul asteroizilor nu par prinși în limitele lor. Există un sentiment amețitor de ciudățenie în film, cer roz la apus și lumină pătată. Mai multe scene sunt plasate sub umbrele blânde ale unui arbore cu spalier, un efect atrăgător. Amurgul purpuriu oferă un cadru potrivit pentru o discuție despre moarte. Drăguț și în fundal în ceea ce privește estetica filmului, Orașul asteroizilor încă se simte parte din lumea noastră.
Ceea ce, desigur, nu este. Ar trebui să ne uităm la un fel de emisiune; totul este construit ca un artificiu. Cu toate acestea, filmul este alert și viu în loc de static, ca prea multe dintre celelalte creații recente ale lui Anderson. O tristețe plutește în jurul personajelor filmului, în timp ce ei consideră trecuturi pierdute, oameni pierduți și priveliști cețoase ale viitorului. Anderson sugerează frenezia existenței chiar și atunci când lucrurile stau așa în stază, o evocare încurajatoare (dacă vagă) a modului în care lucrurile au continuat să meargă (pentru noi, norocoșii, oricum) chiar și în crampele nervoase ale celor mai întunecați ani 2020.
Jason Schwartzmann joacă rolul unui fotograf de război care a rămas recent văduv, care se străduiește totuși să proceseze moartea recentă a soției sale. Schwartzman joacă, de asemenea, actorul care joacă rolul fotografului, într-o scenă convingătoare care adaugă o ciudată binevenită mixului lui Anderson. Scarlett Johansson el joacă un actor într-un tip de tipul lui Marilyn Monroe, deși un tip mai sec, mai pragmatic. Ea și Schwartzman au o chimie piperoasă în scenele lor împreună, interludii romantice care ar putea fi aproximarea lui Anderson a conexiunii înăbușite, dar totuși vitale, a ferestrei Zoom.
Sunt doar două dintre marile nume care populează filmul lui Anderson. În altă parte există Tom Hanks, Sper că Davis, Jeffrey Wright, Hong Chau, Tilda Swinton, Liev Schreiber, Matt Dillon, Steve Carell, și altele. În timp ce ansamblul este vast, Anderson îi dă cumva fiecărui artist meritul. Per total, micile povești care alcătuiesc filmul, atât în Orașul Asteroidului, cât și în producția de scenă care îl găzduiesc, prezintă o murală a umanității cotidiene, toată pasiunea ei tăcută și umorul accidental.
Există, ca să folosesc un limbaj modern obosit, o atmosferă plăcută în film. E ca și cum Anderson își întoarce mintea, comutator cu comutator, după cataclismele din ultimii ani. Deodată vechile lui pretenții se simt din nou binevenite; aici, renăscut, este scopul stilului său particular (și uneori iritant). Este un film ciudat de emoționant, acest trivia genial și literalmente scenic care implică un extraterestru. În cel mai bun caz, Orașul asteroizilor evocă amintirea cum a fost să vezi pentru prima dată un film cu Wes Anderson, surprins și încântat de viziunea sa unică asupra vieții pe Pământ.
Sursa: www.vanityfair.com
