Cum poate cineva să se simtă mai puțin optimist cu privire la un an care începe cu o adevărată explozie de buline?
La zece ani de la colaborarea sa inițială cu artistul japonez Yayoi Kusama, Louis Vuitton a făcut din nou echipă cu doamna Kusama pentru prima colecție majoră a anului, și este o nădejde. Sute de piese de marfă LV (adidași, diapozitive, genți, bikini, pălării de găleată, paltoane, fuste și pantaloni atât pentru bărbați, cât și pentru femei) pătate cu puncte multicolore, capse și, practic, orice altă permutare de puncte imaginabile, cum ar fi vesele. confetti plouând pe o mare de logo-uri.
Dezvăluită pe 1 ianuarie în Asia și pe 6 ianuarie în restul lumii, linia ridică ștacheta a ceea ce se transformă rapid într-un trop obosit de modă. (În lipsă de idei? Faceți o colaborare!) De asemenea, servește ca o uvertură plină de bună dispoziție pentru un an de incertitudine, altfel învăluit.
Da, s-ar putea să fim nervoși în ceea ce privește cheltuielile interne și geopolitica și poate chiar o renaștere a Covid-19, dar luați un moment pentru a face vitrine dincolo de reimaginarea pătată de către doamna Kusama a lumii LV și veți găsi imposibil să nu zâmbiți. Și mai bine, aceasta înseamnă pur și simplu să scapi de unul dintre cele două. Următorul lot de bunătăți care prezintă mai multe dintre lucrările semnăturii doamnei Kusama sosesc la sfârșitul lunii martie – un memento că există o mulțime de evoluții în modă interesante, care distrag atenția și poate chiar palpitante care ne vor modela expresia și garderoba în 2023.
La ce altceva te poți aștepta?
Schimbarea atmosferei Gucci (și alte numiri și debuturi)
Creatorii de modă din întreaga lume au fost șocați când Alessandro Michele, designerul care a transformat Gucci dintr-un avatar placat cu aur, cu piele de piton, de aspirații dure, într-un amestec de emoții, produse și identități, a anunțat în noiembrie că și-ar fi dat demisia. . Plecarea lui lasă un gol imens într-un megabrand de lux, ca să nu mai vorbim de cultura pop în general, și ridică întrebarea ce se întâmplă în continuare: mai mult la fel sau o schimbare dramatică? Oricine ajunge în vârf va fi parțial responsabil pentru restabilirea stării de spirit în industrie.
Vorbind despre o nouă lucrare extrem de influentă: la mai bine de un an de la moartea lui Virgil Abloh, Louis Vuitton încă nu a numit un nou designer de îmbrăcăminte pentru bărbați, dar se spune că va avea loc în curând o întâlnire. Rămâne de văzut dacă un anunț LV sau Gucci va avea loc înainte de marele debut al sezonului viitor – Daniel Lee la Burberry. Domnul Lee este celebrul designer Bottega Veneta care a lăsat acest brand sub un nor la sfârșitul anului 2021. Dacă poate face aceeași schimbare pentru cea mai mare casă de lux din Marea Britanie și reputația acesteia va fi testul Săptămânii Modei de la Londra din februarie.
Phoebe Philo cel mai probabil, cu siguranță, probabil, se întoarce în sfârșit
Când Phoebe Philo, alias Greta Garbo a modei, a dezvăluit în iulie 2021 că va reveni la modă cu propriul ei brand sub propriul ei nume, a existat o strângere a sânilor și un țipăt de încântare din partea unei populații de femei adulte. M-am gândit cu ce să mă îmbrac de când doamna Philo și-a părăsit poziția de director de creație la Céline în urmă cu aproximativ cinci ani.
La urma urmei, tocmai la Céline doamna Philo devenise patrona femeilor inteligente și mature de pretutindeni, cu îmbrățișarea ei a minimalismului luxos și complicat. Acum se întorcea și în condițiile lui! Bucurie! Răpire! Mai multe informații fuseseră promise în ianuarie trecut, dar în acea lună și tot anul, au venit și au plecat fără nicio veste din tabăra lui Philo. Smart money spune că marca Phoebe Philo va debuta în sfârșit în 2023. Așteptările sunt mai mari decât stilettos cu platformă a lui Lady Gaga.
Câțiva mari designeri ai ecranului mare și mic
Este imposibil de ignorat faptul că filmele și streamerele au devenit nu doar mega-evenimente de vizionare, ci și mega-evenimente de modă, iar designerii de costume sunt adesea la fel de influenți ca orice stilist. În acest scop, două premiere sunt aproape garantate să se filtreze în dulapuri din întreaga lume.
Primul este „Daisy Jones & the Six”, seria Amazon Prime bazată pe cartea lui Taylor Jenkins Reid care va fi lansată pe 3 martie, în mijlocul Săptămânii Modei de la Paris. Spectacolul îl are în rol principal pe Riley Keough în rolul personajului titular asemănător lui Stevie Nicks, plus un sortiment de modele florale rock ‘n’ roll din anii ’70, prin amabilitatea lui Denise Wingate, designerul de costume, care sunt practic garantat că vor modela moda festivalului pentru restul festivalului. an. Apoi în iulie vine evenimentul cinematografic care a pătruns în colecții de la primele capturi de ecran scurse anul trecut: „Barbie” de Greta Gerwig, cu costume de Jacqueline Durran. Așteaptă-te la o vară de roz neon și galben, cu relativul revizionism postmodern al paletei clasice de modă.
Mai multă dramă de dressing regal
Pe 6 mai, regele Carol al III-lea va fi încoronat oficial, la fel ca regina consoartă Camilla și, deși evenimentul va fi probabil mai puțin grandios decât încoronarea reginei Elisabeta a II-a în 1953, acesta va oferi totuși un moment pentru a reseta agenda regală după dezvăluiri de la Prințul Harry și Meghan (care vor continua luna aceasta odată cu publicarea memoriului lui Harry). Fiți pregătiți pentru cel puțin o strop de fast și circumstanțe, plus un pic de fast și creare de imagini istorice din partea familiei regale imediate, inclusiv William, Prințul de Wales; soția lui, Catherine, și cei trei copii ai lor s-au coordonat întotdeauna. Deoarece prințul Harry și Meghan vor fi, de asemenea, invitați, miza pentru stil va fi și mai mare.
Faptul că ceremonia de basm vine la doar câteva zile după Gala Met, organizată anul acesta în onoarea lui Karl Lagerfeld și care oferă o perspectivă asupra regalității modei de alt fel, va face din aceasta o săptămână de îmbrăcăminte de reținut.
Și niște intrigi în sala de judecată
Moda tinde să aibă groază să-și transmită certurile în instanță, dar două cazuri potențial semnificative se vor desfășura la începutul acestui an în Districtul de Sud din New York, pe care toți să le poată auzi. Discuțiile de deschidere cu privire la procesul de încălcare a mărcii Adidas împotriva lui Thom Browne și a concurenței neloiale au avut loc pe 3 ianuarie, în timp ce Adidas atacă marca de modă deținută de Zegna (al cărei fondator este și noul șef al Consiliului Creatorilor de Moda din America) că utilizarea de patru și cinci dungi de pe îmbrăcămintea sport este prea aproape de logo-ul cu trei dungi Adidas. Având în vedere sinergiile tot mai mari dintre lumea înaltei mode și cea a sportului, cazul, care va continua în următoarele două săptămâni, ar putea avea repercusiuni importante asupra garderobei.
Apoi, la sfârșitul lunii (presupunând că părțile nu ajung la un acord între acum și atunci) vine Hermès v. Rothschild, Mason Rothschild este artistul care a creat seria MetaBirkin NFT – acel grup de reprezentări digitale neclare, colorate, asemănătoare lui Birkin, care a fost și un comentariu asupra culturii consumatorului, cu toate implicațiile sale potențiale pentru ceea ce se întâmplă atunci când oamenii au probleme de modă, creativitate, expresia artistică și metaversul se ciocnesc. Avatarul tău sau potențiala garderobă pentru avatarul tău, ca să nu mai vorbim de relația dintre modă și arena nebuloasă a colecționării, cunoscută altfel sub numele de jetoane nefungibile, s-ar putea să nu fie niciodată la fel.
Sursa: www.nytimes.com
