LONDRA — Fermele nu sunt în mod normal o sursă de inspirație stilistică pentru elita modei. Dar la Săptămâna Modei de la Londra, se părea că unii designeri aveau creier pe cap.
Simone Rocha a avut febra fânului – și-a umplut fustele cu straturi pure cu lucruri asemănătoare – iar Christopher Kane a oferit topuri și rochii de coloană în imprimeuri kitsch ale porcilor, puii și șobolanilor, generate de inteligență artificială. SS Daley a prezentat tricotaje cu unul dintre motivele sale preferate recurente – rața – la fel ca și Daniel Lee, a cărui colecție de debut pentru Burberry a fost plină de imprimeuri capricioase de mallard, frunze cu pene și o șapcă de rață tricotată cu cioc și picioare. De ce?
„Pentru că rațele sunt atât de britanice și asociate cu ploaia”, a spus domnul Lee după spectacol.
Pe măsură ce Marea Britanie continuă să se confrunte cu criza de identitate națională în curs de desfășurare, mutarea către un teren familiar – gândiți-vă la excentricitatea engleză și un pământ verde și plăcut – poate nu ar trebui să surprindă. Dar în acest sezon a fost și mai mult.
Pe lângă marea dezvăluire a lui Burberry, iată câteva dintre cele mai memorabile momente ale săptămânii.
Sexualitatea stilizată pentru femei – de către femei – a fost un moment major.
Dilara Findikoglu a devenit unul dintre spectacolele care trebuie văzute în Londra în ultimele sezoane. Designerul turco-britanic își folosește hainele pentru a explora idei de sexualitate și împuternicire feminină provocatoare, adesea cu o întorsătură vrăjitoare. Cea mai recentă ei colecție, inspirată parțial de mișcarea de protest a femeilor din Iran, a armat corpul feminin într-un dus și înapoi între armură și dezrob, culminând cu o rochie finală gotică, cu o fustă suprapusă și un corset, realizat cu cuțite strălucitoare de sabie.
Doamna Findikoglu face parte dintr-o mișcare care redefinește îmbrăcămintea sexy pentru privirea feminină. Printre acești designeri se numără Dimitra Petsa, al cărei spectacol Di Petsa a prezentat rochii cu aspect umed inspirat de zeițele grecești, și Karoline Vitto, parte a incubatorului de talente Fashion East, care și-a construit cu încredere filozofia de mărime inclusivă folosind semnături precum inserții și decupaje metalice. De asemenea, vedeți-o pe Nensi Dojaka, care și-a prezentat mai multe articole din lenjerie și articole de îmbrăcăminte cu un nou nivel de realizare creativă și expertiză în afaceri.
… la fel ca și florile de toamnă.
Florile de primăvară nu sunt revoluționare, așa cum ar ști orice fan „The Devil Wears Prada”. Poate de aceea atât de mulți designeri londonezi i-au dus pe podiumurile de toamnă.
Puțini au mers atât de departe ca Richard Quinn, pentru care florile sunt un semn distinctiv al stilului și al cărui set era atât de încărcat cu flori pe și în afara pistei, încât invitații au fost încurajați să facă buchete de luat după spectacol. Emilia Wickstead și-a compensat colecția grungy inspirată de „Twin Peaks” cu câteva imprimeuri florale, iar Erdem, preocupată în acest sezon de doamnele căzute din Londra georgiană, a oferit o glamour fantomatică cu verdeață trompe l’oeil șerpuind pe fustele ei din tafta de culoarea bijuteriei.
Designerul chinez Susan Fang ne-a făcut să ne oprim și să simțim mirosul trandafirilor – la propriu – cu o pistă de petale zdrobite și aspect delicat sidefat în nuanțe pastelate, care străluceau și dansau cu ceea ce păreau picături cristalizate. Prin amabilitatea tatălui ei, care lucrează pentru Departamentul de siguranță la incendiu din Shanghai, doamna Fang a creat și rochii cu parfum de trandafiri, cu aripi de ceață de apă, care pulverizau parfum în timp ce modelele mergeau.
Moncler a scos stelele…
În acest sezon, majoritatea vederilor de celebrități nu au fost în primul rând pe pistă. În schimb, Justin și Hailey Bieber, Serena Williams, Lewis Hamilton și Charli XCX au putut fi găsiți la prezentarea gigantică „Art of Genius” găzduită de Moncler după show-ul Burberry. Brandul italian, cunoscut pentru pufurile scumpe, a explodat bugetul pentru iterația de la Londra a Proiectului său Genius, în care Moncler învoiește designeri și artiști invitați pentru a-și reimagina marca de îmbrăcăminte exterioară, care este apoi dezvăluită miilor de fani care se aliniază. pentru bilete gratuite la eveniment.
Ar putea merge la o petrecere a spumei găzduită de Palm Angels; înregistrarea melodiilor la cabinele Roc Nation ale lui Jay-Z; Joacă-te cu roboți care răspund la interacțiunea umană, prin amabilitatea etichetei japoneze FRGMT; sau ascultați-o pe Alicia Keys, care a cântat un set live. Si acolo? Pharrell Williams, proaspăt de numirea sa săptămâna trecută ca noul director creativ de îmbrăcăminte pentru bărbați la Louis Vuitton.
… și doi actori britanici au transformat podiumurile într-o scenă.
Februarie nu este doar o perioadă pentru prezentări de modă. Este, de asemenea, sezonul premiilor de la Hollywood, ceea ce înseamnă că actorii și actrițele sunt ocupați cu filmările pe covoare roșii, mai degrabă decât să apară la show-uri. Cu excepția, se pare, pentru Florence Pugh.
Vedeta britanică nu a apărut doar la show-ul Harris Reed de săptămâna trecută, primul din calendarul Săptămânii Modei de la Londra. Ea a deschis toată afacerea, ieșind în rotund într-o rochie arlechin sclipitoare, cu un corset negru, decupaje alunecoase și o pălărie uriașă, asemănătoare cu aureola.
„Într-o lume uneori critică, obiceiurile noastre pot schimba cine vrem să fim văzuți și cine trebuie să fim”, a spus doamna Pugh audienței. Câteva zile mai târziu, la premiile BAFTA, ea a purtat o rochie portocalie strălucitoare de Nina Ricci, al cărei domnul Harris este acum directorul de creație. Colecția sa de debut pentru casă va fi dezvăluită la Paris luna viitoare.
Domnul Reed nu a fost singurul talent care a valorificat o energie actoricească serioasă. La SS Daley, Ian McKellen a ieșit din umbră într-o șapcă și o haină de mazăre pentru un recital zgomotos din „The Coming of Arthur” de Tennyson. Anna Wintour, o fană notorie a West End-ului, a zâmbit senină în timp ce spectacolul se desfășura la picioarele ei.
Unii designeri au testat limitele gustului…
Christopher Kane i-a plăcut întotdeauna să fie un provocator. În acest sezon, în mijlocul forfotei și florilor brodate, ea a arătat rochii înfiorătoare acoperite cu roiuri de șoareci, găini și purcei generați de IA, despre care ea a explicat mai târziu că sunt pentru „cei care tânjesc la rochii care sfidează standardele vestimentare”.
Pe măsură ce tot mai multe mărci se îndreaptă către o potrivire redusă, unde ar fi moda fără cei care depășesc în mod constant limitele?
Mowalola Ogunlesi, designerul nigerian în vârstă de 27 de ani, care a fost selectat de Kanye West pentru a supraveghea colaborarea dintre brandul său Yeezy și Gap, se dezvoltă în mod clar pe acea linie. Pantalonii ei „bumster” se apropiau de „coapse”, împreună cu logo-urile companiei de parodie reproiectate și o rochie „inserați pucul aici” cu o săgeată îndreptată spre părțile inferioare ale modelului. (A fost o colecție inspirată parțial de estomparea liniilor dintre viață și tehnologie.)
Și, de asemenea, Jonathan Anderson, al cărui succes cu linia sa și cu Loewe îl face o piatră de temelie a programării londoneze. El nu poartă această responsabilitate cu ușurință. Nici nu i-a fost teamă să lipească penisuri uriașe pe panouri publicitare de pe platourile sale sau tricourile grafice de vinil – parte dintr-un tribut adus coregrafului Michael Clark într-o explorare a fandomului – dând spectacolului său un plus de fior.
… în timp ce Simone Rocha făcea „fân”.
Romantismul capricios și burta întunecată a rochiilor Simonei Rocha o fac una dintre cele mai importante momente ale calendarului londonez. În acest sezon, inspirat de tradiția istorică irlandeză a Lughnasadh, un festival al recoltei în limba gaelică, a trimis modele cu fundițe delicate de panglică pe pomeți sau agățate de vârful degetelor. Purtau costume cu fustă din cloqué auriu mototolit sau piele neagră strălucitoare, iar rochii și fuste din tul umflat care câștigau un plus de volum cu straturi de rafie moale.
Doamna Rocha nu este ușor de clasificat și nici nu vrea să fie. La fel ca Molly Goddard, ea dintre rochiile mari cu volane care a invitat oaspeți în studioul său din estul Londrei în acest sezon pentru a încerca fuste în forme mai modeste, doamna Rocha creează pentru femei (și bărbați) ca ea. Cu alte cuvinte, cei care sunt hotărâți în tăcere să facă lucrurile în felul lor.
Sursa: www.nytimes.com